我是一名美術教師，業餘時間玩玩盆景完全是為了消遣。有時我帶學生下鄉寫生，在山野間看到好的樹木素材，就挖回來製作盆景，佈置居室，這給我的生活增添了許多情趣。退休後，玩盆景的時間多了，我就開始對盆景造型進行研究。經過多年的實踐，我體會到繪畫與盆景，雖然一個是平面造型，一個是立體造型，運用的材料及表現方式和手段也不同，但在造型中如何創造美的藝術形象這一點上，卻有許多相通之處。盆景界的朋友也認為，繪畫作為主流藝術，許多造型的理論與技法，都值得盆景借鑒和學習。在繪畫創作中，畫家們為了表現自己的思想情感，創造美的藝術形象，都是運用形式美的法則和規律來進行構圖和造型的。而其他視覺藝術，如雕塑、工藝美術、建築以及攝影等，雖然它們的特點不同，但在處理構圖與造型時，也同樣都要運用形式美法則。因此，形式美法則在視覺藝術的造型中，具有普遍的指導意義，它是所有視覺藝術造型設計的基礎，是創造美的一把「金鑰匙」，這對盆景造型也不例外。我閱讀了許多盆景方面的書籍。在造型方面，大都詳細和具體地以同一種方式進行論述，如盆景的流派、類型、款式、製作技術等。這些基礎知識，當然是必須掌握的。但盆景是一門創造美的藝術，如果用傳統的培養工匠的模式，師傅帶徒弟，就事論事地傳授知識，告訴徒弟要這樣做才美，而不說為什麼，不從根本上揭示形式美的基本規律，徒弟也就只能依樣畫葫蘆，按圖索驥，生搬硬套，不可能舉一反三有新的創造。我認為掌握盆景造型的具體技巧（如有哪些造型的款式，怎樣蟠紮、絲雕等）並不難，只要經由一段時間實踐是完全可以學會的。而要創造美的盆景，則要提高審美眼光和審美層次，掌握形式美的基本法則和規律，做到眼高手高，才能從根本上提高盆景的造型水準。我一直從事繪畫創作，並擔任了多年的大學美術專業《繪畫創作與構圖》的教學。在這門課程裡，形式美法則是主要的教學內容。退休後，我曾返聘開設過《形式美與盆景造型》的選修課，受到學生歡迎。我也經常把自己的研究體會寫成文章，在盆景雜誌上發表。運用形式美法則來闡述繪畫和攝影構圖的書籍很多，而運用形式美法則闡述盆景造型的書籍，我尚沒有發現。於是我就開始著手準備寫作這本《盆景形式美與造型》。書中結合自己在繪畫、盆景兩方面實踐的體會，運用形式美法則，以一種新的方式闡述盆景造型、揭示盆景創造美的形象的一般規律。寫作該書沒有壓力，我把它當成一種消遣，因此寫寫停停，數易其稿，歷時幾年，直到現在才欣然付梓。隨著人們物質生活和精神生活的不斷豐富，盆景日益受到人們的喜愛，業餘愛好者也越來越多。我作為其中一員，樂意把自己的研究體會奉獻給大家。如果它對大家的盆景創作有所啟迪和幫助的話，那我的這種消遣就算是頗有意義的了。
