傳承義大利精神與德國工藝！歐洲當代前衛製琴師以30年實務與自創品牌經驗詳細解說打造的「訂製琴」的內行門道，協助樂手追求更高水準的音樂表現與獨特魅力。一把百看不厭、順手好彈、音色悅耳的電吉他或貝斯，倚賴「美感」、「彈奏性」、「音色」三大層面涵蓋各種要素的相互激盪與調和。樂手、維修技師、製琴師應該從使用者立場出發，因應音樂屬性和演出體驗來排列優先順序，才可能選購、改造或做出適合的產品。除了至關重要的木材之外，由於吉他所有部位都有其特定功能，又分別延伸出各種可能變數，因此極為講究藝術、科學與技術的融合。作者在訂製樂器領域歷練逾30年，對電吉他與貝斯的結構及表現有如庖丁解牛般自信掌握。本書以系統化方式歸結出電吉他與電貝斯的設計方法，指導藍圖、打樣到完成品等不同階段的關鍵之處，逐一解說入門知識與進階要領，在實務工作中極具參考價值。 本書特色 •百張圖例說明 吉他手、貝斯手、維修技師、製琴師都能迅速理解，派上用場•解構經典款式 拆解Fender、Gibson經典琴款Stratocaster與LePaul，揭示名琴典範•涵蓋完整面向 從形式和功能面探討構造、音樂類型，使用情境，展現縝密設計思考與實踐細節•多元客製方案 整合風格美學、人體工學、聲學，羅列最多可能性，滿足客製化需求•書末實用附錄 7組歐美製琴師訪談、22種常見聲木特性表現、電路色碼與模板，應用最方便如果你有這些問題……「琴是用來練習、表演，或者以上皆是？又是為了哪樣的表演？」「貝斯琴頸好重，愈彈愈累，該怎麼改善？」「爵士吉他的拾音器如何挑選？單線圈和雙線圈的差異在哪？」打開本書，你將透過電吉他設計「三大黃金定律」，認識「好琴」的真正定義。
