真正電影上成功的藝術創作，無不是勇於而敢於作夢的人的作品。夢境與藝術創作都是卸脫了種種人為文化的束縛，復歸原始的「無意識」狀態的一種自由馳騁。 馬森說：｢藝術就是人類的想像力自由馳騁的結果。如果電影也欲躋身於藝術之林，勢必也要步上一樣的道路。我們的電影到如今尚沒有產生過偉大的作品，就等於說我們的電影製作者尚不具有自由馳騁想像力的能力。換一句話說，也就是失去了做夢的機能。夢，應該是人人都會做的。我們沒有會做夢的藝術家，是否說明了我們的民族在長久身心的自我壓抑中，已失去了做夢的能力呢？一個人失去了做夢的能力，不免會引起精神的崩潰，一個民族失去了做夢的能力，會產生什麼樣的結果？｣ 本書分為三個部分，從電影的文學性、娛樂性、藝術性、感官性與寫實性來探討「電影藝術」；從路易．比女艾、安東尼奧尼、楚浮、費穆的《小城之春》到徐克的《蝶變》觀察電影由西東進的脈絡；最後從王童《看海的日子》、但漢章的《情人》、陳坤厚的《結婚》以及侯孝賢《風櫃來的人》等評析一九八○年代左右新銳一代導演的作品。《電影 中國 夢》是一本獻給中國電影的書，同時獻給中國的夢，以及未來敢於作夢而又能夠做出奇詭的夢的人們。 本書特色 1.文學大師－－馬森的經典論著。 2.觀察路易．比女艾、楚浮、費穆、徐克、侯孝賢等導演的電影代表作品，所寫下獨具銳眼的評析論述。 3.獻給敢於作夢的電影工作者，期許所有電影工作者都能成功造夢的一本書。
